作为一个完全没有玩过英雄联盟的人，我在看本作之前犹豫了许久，但当开始看了后感觉确实停不下来。
世界观引入的非常简单明了，下城与上城。虽说这是个许多作品都使用的框架，但确实屡试不爽，非常容易塑造剧情冲突与人物对立。此外由于诸多人物的参与，作品更像是一部标准的群像剧，剧情也是由多个起源故事巧妙串联起来的，这种处理方式的好处就是不容易套路化，也不易产生审美疲劳。
人物方面，之前看到采访说编剧试图为每位角色增加灰度并且创造出两难的局面，我认为在这一点上作品处理地十分出色。尤其是维克托这个角色吧，第六集开头拄杖追船的镜头将人物身体的脆弱、内心的渴望、以及对于发明的热诚集于一身，艺术性与画面感兼具，令人叹服。此外，听说在英雄联盟的故事设定中剧集出现的两组关系都彻底决裂了，我也是挺好奇最后三集要如何处理这种巨大反差，估计看下去也会挺揪心的吧哈哈。
当然最让我惊喜的还是动画风格，这也是我看这部剧集的初衷。自从两年前《蜘蛛侠：平行宇宙》后我感觉院线电影级别的高质量动画作品确实是没怎么看到，不像之前基本上一年一部非常出色的作品，比如《冰雪奇缘》、《超能陆战队》、《头脑特工队》、《疯狂动物城》……我仔细思考了下，可能主要原因就是动画作品的技术一直在进步，而在看了平行宇宙后我当时完全被那种漫画风格和绘画质感折服了，以至于后续的比如《心灵奇旅》这种虽然剧情依然工整但是却感受不到第一次在影院看《平行宇宙》的那种惊喜了。
而这部《双城之战》，又一次带给了我绝佳的视听体验。我个人认为《平行宇宙》《双城之战》这种动画风格是动画行业的一次革新，正如同当年《玩具总动员》对传统动画领域的冲击，虽然我不太清楚这种风格专有名词到底是什么。如果让我描述一下，大概就是在接近3D的框架下保留了笔刷的质感，用相对概括性的笔触勾勒人物与场景，同时注重场景的氛围渲染，有点像那些艺术画集的概念稿风格。这种处理方式在我看来优点有三：
在3D工业化的基础上增加了艺术性，尤其是对于绘画爱好者来说，看到笔刷的痕迹，都有点手痒想自己动动手了哈哈。比如这部剧集有一集议员绘画油画，鲜艳的色彩配上动态的液体质感，看得我仿佛嗅到了颜料的芳香，赶紧大口吃了几口饭。这一幕的处理，我认为和《平行宇宙》喷漆那幕异曲同工，但是由于油画风格本身与本作更吻合，所以看起来更加协调。
轻易做到真实电影做不到的剪辑手法与场景调度。且不论作品中绝佳的转场设计，光是各种蒙太奇，都已经令人啧啧称奇了。再比如各种光怪陆离的打光风格和场景渲染，还有为所欲为的视角切换与画面调度，这些都是一般电影非常难做到的事情。如果说2D和3D动画让不可能的场景变为可能，那么这种风格则让承载一个个场景的场景调度从不可能变为可能。
打通漫画与动画的边界。《平行宇宙》在这一点上做得更好，因为其漫画风格以及各种拟声词具现化简直就是将漫画搬上荧幕。但我认为这部作品则是在更偏向影视化层面做出努力，比如金克斯的各种画面闪回和涂鸦风格，我眼前几乎都可以编译出漫画的分镜，这种观影体验确实是非同凡响的。
此外还有优质配乐，这点也就不提了。
对于我来说英雄联盟虽然从没玩过，但也确实是渗透于我的生活，现在回想起来也有不少记忆片段与之有关，比如小时候学画画的老师聊天时说他觉得皮城女警很美，初中一个好朋友强烈建议我玩英雄联盟然后我鸽他鸽到现在，高中听刚认识的室友介绍新出的英雄艾克让我对这个IP的世界观第一次产生了兴趣，当然还有很多的赛事…不得不说这个剧集确实让我有种了解完整世界观的冲动，说不定还会因此第一次启动一局英雄联盟呢？
谁知道呢。